PALMARÈS CourtMed 2026 : LE CINÉMA MÉDITERRANÉEN RÉVÈLE SES NOUVEAUX TALENTS

Pour sa troisième édition, le CourtMed confirme son succès avec une participation en hausse et un nombre record de films (voir les statistiques ici).
Organisé par le CMCA, en partenariat avec France 3 PACA et France 3 Corse Via Stella, ce concours dédié aux écoles de cinéma et aux jeunes cinéastes méditerranéens a récompensé neuf courts métrages venus de France, d’Espagne, d’Italie, du Liban, de Tunisie et du Maroc.

Le palmarès officiel du CourtMed 2026

Prix FRANCE 3 PACA

L’AUDITION D’OSCAR
(France, 14 min, 2025)
Réalisation : Henri Ballester-Colonna
Production : SATIS (Aix-Marseille Université).

Oscar a 19 ans le jour où il passe le concours d’entrée d’une prestigieuse école d’art dramatique. Après des mois de répétitions avec son meilleur ami qui lui donne la réplique, la scène qu’il croyait maîtriser lui échappe peu à peu. À mesure que le jeu avance, la frontière entre réalité et fiction se distend, mettant à l’épreuve son rêve et son amitié.

Né le 28 mars 2003 à Montpellier, Henri Ballester-Colonna découvre le cinéma au collège en réalisant ses premiers courts métrages avec un ami. D’abord ludique, cette pratique devient rapidement un engagement artistique fondé sur le travail collectif. Soucieux du rôle central des comédiens, il se forme à la direction d’acteurs au Cours Florent Jeunesse, où il deviendra ensuite professeur. Après une licence de cinéma-audiovisuel, il intègre la SATIS à Aix-Marseille Université. Lauréat du concours de scénario de fin d’études, il développe un cinéma attentif au jeu des acteurs, explorant aujourd’hui des formes plus libres et transgressives.

Prix FRANCE 3 PACA
Prix FRANCE 3 Corse Via Stella

SRA. ANTONIA
(Espagne, 7min, 2025)
Réalisation : Aline López
Production : ECCIT · Escola Catalana de Cinema i Televisió

À l’occasion de la Journée hispanique, la famille Díaz se réunit pour fêter l’événement en grande pompe, mais une plaisanterie vient menacer la sérénité de leur grand-mère, si attachée aux traditions.

Réalisatrice, scénariste et psychologue originaire de Lérida, Aline López est diplômée de l’école de cinéma ECCIT. Depuis 2021, elle travaille comme réalisatrice de courts métrages pour la mairie de Lleida au sein du service de la jeunesse et comme professeure de psychologie à l’université. Elle développe actuellement la série « La Madriguera », sélectionnée au concours Series Concept.

UNTIL WE BURY THEM ! (Jusqu’à ce qu’on les enterre !)
(Espagne, 15 min, 2026)
Réalisation : Marco Araujo
Production : ECAM – Escuela de cine y del audiovisual

Un groupe de voisins a été expulsé de l’immeuble collectif où ils avaient vécu toute leur vie. Ils décident de se venger du promoteur immobilier responsable de cette injustice. L’équipe est menée par Lázaro, le plus âgé d’entre eux, homme aux convictions inébranlables. Leur objectif : lui faire payer les conséquences de sa cupidité et envoyer un message au reste du monde.

Marco Araujo Dolado (Madrid, 2004) s’est intéressé au cinéma dès son plus jeune âge et a depuis, réalisé plusieurs courts métrages qui ont été primés dans des festivals dédiés aux jeunes cinéastes. En 2021, il a écrit et réalisé « On the Second Floor », avec María Galiana, qui a été sélectionné notamment aux festivals Skyline Benidorm et Cinema Jove. En 2022, il s’est inscrit à l’ECAM, où il a obtenu son diplôme en réalisation cinématographique. Son projet de fin d’études, « Until we bury them! », aborde la question des expulsions et de la spéculation immobilière.

LOSERS (Les perdants)
(Italie, 15 min, 2025)
Réalisation : Pietro Macaione
Production : Scuola d’Arte Cinematografica « Gian Maria Volonté ».

Acteur en devenir, Federico s’éloigne peu à peu de ses proches pour se consacrer à sa passion. Il vit avec Anna, sa sœur, une étudiante qui ne sait pas quoi faire de sa vie et Alan, leur colocataire, qui est en train de perdre l’amour de sa vie. Trois jeunes unis par un seul besoin : être acceptés et ne pas rester seuls dans leurs combats.

Pietro Macaione (Palerme, 1996) est réalisateur et auteur. Diplômé de l’Académie des Beaux-Arts (2020), il réalise le documentaire « Tagnol » et travaille sur des tournages internationaux (« Indiana Jones 5 », « The White Lotus 2 »). Depuis 2023, il étudie la réalisation à l’école de cinéma  Gian Maria Volonté où il réalise » Losers » en 2025. La même année, il tourne « La fuitina » dans le cadre du projet « Aldeas », sous la supervision de Martin Scorsese et Alfonso Gómez-Rejòn.

Prix FRANCE 3 Corse Via Stella

KBODA
(Liban, 9 min, 2026)
Réalisation : Zain Sayes
Production : Université Libanaise.

Sami croit avoir vu sa sœur Christine en compagnie d’un homme. Alors que le soupçon se transforme en rage, Nay tente de la mettre en garde, mais il est trop tard. Convaincu de sa culpabilité, Sami commet un acte brutal au nom de « l’honneur », tandis que la communauté environnante reste silencieuse. Alors que Nay affronte à la fois Sami et la foule, l’histoire met en lumière la violence justifiée par la tradition, menant à une fin irréversible et dévastatrice.

D’origine marocaine et syrienne, Zain Sayes est étudiant à l’Université libanaise. Âgé de 20 ans, il se définit comme un cinéaste passionné doté d’une vision créative affirmée et d’un talent naturel pour la narration. Son travail est axé sur la narration visuelle, avec pour objectif de créer des films qui captivent le public et laissent une empreinte durable.

Sélection CMCA

PIERRE-FEUILLE-CISEAUX
(Tunisie, 15 min, 2025)
Réalisation : Cherifa Benouda
Production : ESAC.

Dans un monde où la bureaucratie tient lieu d’enfer, « Da’ » tente d’obtenir un simple document pour se marier. Guidé par un étrange fonctionnaire, il traverse les cercles absurdes de l’administration. Un voyage burlesque, muet et sans espoir au cœur d’un cauchemar administratif.

Architecte de formation, Cherifa Benouda développe très tôt un intérêt pour l’art visuel, d’abord à travers la peinture puis l’art graphique.  Elle se forme ensuite au théâtre au sein d’El Teatro Studio, où elle explore le jeu, l’écriture et la scénographie. Elle poursuit par la suite un master en réalisation cinématographique à la Gammarth Film School (ESAC). Son parcours se construit à la croisée de plusieurs disciplines artistiques. Aujourd’hui, elle évolue entre l’architecture, le cinéma, le théâtre, la scénographie et le graphisme.

ONE SHOT
(Maroc, 13 min, 2026)
Réalisation : Ali Oukkad
Production : Plugon.

Le film plonge dans un conflit intense entre une ambition artistique radicale et une réalité fragile. Il tourne autour d’Anas, un acteur marocain célèbre connu pour ses rôles populaires et familiers (séries télévisées du Ramadan, publicités), et d’un jeune réalisateur prêt à franchir les limites pour imposer sa vision.

Réalisateur marocain basé en France, Ali Oukkad est diplômé en histoire de l’art de l’Université de Toulouse et en Étude cinématographique de l’Université Paul-Valéry de Montpellier. Il développe sa pratique à l’international en Chine et en Indonésie, puis signe au Maroc « One Shot », son premier court métrage professionnel. Parallèlement à la réalisation, il exerce comme chef monteur sur deux documentaires marocains.

SONATA (Sonate)
(Italie, 15 min, 2025)
Réalisation : Tullio Edoardo Rocca
Production : Scuola d’Arte Cinematografica « Gian Maria Volonté ».

Ginevra et Giulio sont frère et sœur, mais c’est là tout ce qu’ils ont en commun : même le piano ne les unit plus. Lorsque Ginevra est contrainte de tout sacrifier pour empêcher Giulio de se détruire et de finir derrière les barreaux, elle découvre en elle, la même flamme violente qui brûle chez son frère.

Après avoir obtenu un diplôme en philosophie, Tullio Edoardo Rocca est parti étudier la réalisation de documentaires à l’École nationale de cinéma de Cuba. De retour à Rome, il a commencé à travailler comme vidéaste et a cofondé avec deux collègues « Atlantide », une société de services vidéos et de location qui soutient les cinéastes émergents. Parallèlement, il a poursuivi sa formation à l’Officina Pasolini et à l’École d’écriture de scénarios Leo Benvenuti.  Il a récemment obtenu un diplôme en réalisation à l’École d’art cinématographique Gian Maria Volonté.

BLACK TOOTH (Dent noir)
(Liban, 11 min, 2025)
Réalisation : Elio El Khoury
Production : Université Libanaise, Faculty of fine arts.

Les nuits de Louay sont hantées par un cauchemar d’enfance : un dentiste impitoyable lui arrache les dents une à une. Des années plus tard, il retourne dans son village pour les funérailles de son père. Dans le silence de sa maison, face à sa mère en deuil, Louay se confronte à son passé.

Elio El Khoury est un cinéaste et écrivain libanais. Titulaire d’une licence en cinéma et télévision de la Faculté des Beaux-Arts de l’Université libanaise, il prépare actuellement un master au sein de cette même institution. Fort d’une formation en sciences de la vie, son œuvre est marquée par une fascination de longue date pour la biologie humaine, la mémoire et l’esprit. À travers un cinéma expérimental et narratif, il explore les thèmes de l’identité, de la famille et du traumatisme. Son court métrage « Black Tooth » a été présenté en avant-première au Festival international du film de NDU et a fait l’objet de nombreuses projections à l’échelle internationale.


Ce palmarès illustre une fois encore l’ambition du CourtMed : offrir un tremplin aux talents émergents et célébrer des regards singuliers sur le monde méditerranéen.
Les courts métrages primés seront prochainement diffusés sur les antennes de France 3 PACA, France 3 Corse et Via Stella. Quant aux films récompensés par le Prix CMCA, ils seront également à l’honneur lors d’une soirée événement organisée à Marseille par le CMCA.

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